#Kunstparticipatie

Hé daar, participatieve kunstenaar!

Gepubliceerd op 03 maart 2026

Welkom op de voorjaarseditie van de Sharing Practice

De lente roept en De Veerman zet haar deuren weer open voor de voorjaarseditie van de Sharing Practice.

Op 20 maart (van +-10u tot 16u) verwelkomen we jou en gelijkgestemde zielen voor een warme ontmoeting om inzichten en vragen uit jullie praktijk met elkaar te delen.

In een dynamische sessie onderzoeken we dit keer de relatie tussen kunstenaar en deelnemer. Hoe verzorg je die relatie? Hoe bouw je vertrouwen op, maar bewaak je ook de juiste afstand? Hoe ga je om met verschillende doelgroepen?

Lorette Moreau en Katrien Oosterlinck geven een inkijk in hun artistieke praktijk en openen zo het gesprek.

Lorette Moreau is theatermaker, lid van L'amicale (een kunstcoöperatie die actief is in Lille, Brussel en Parijs) en medeoprichtster van Wander Structure (een transdisciplinair ondersteunings- en onderzoeksplatform dat wordt gedragen door 8 vrouwelijke kunstenaars uit Brussel).

Ze is een veelzijdige kunstenares die voornamelijk werkt als theaterregisseur, maar ook als pingpongpartner (of artistiek medewerker) bij projecten van andere kunstenaars (onder meer Elles Vivent van Antoine Defoort en Ami·e·s il faut faire une pause van Julien Fournet). Ze geeft les aan ARTS² (een kunstschool in Bergen) en organiseert regelmatig workshops rond collaboratieve artistieke praktijken en toeschouwersschap. Ze is gepassioneerd door methodologie en houdt van alles wat meta is.

Katrien Oosterlinck ontwerpt spelinstructies met een specifieke scenografie voor ontmoetingen tussen mensen. De zone is non-verbaal, lichaamstaal staat centraal. Haar werk staat stil bij ruimtegevoeligheid: de zoektocht naar een eigen en gedeelde plek. Haar praktijk gaat niet alleen over sociale interactie, maar ook over het creëren van beelden via die interactie. Katrien studeerde Danstheater in Tilburg en Open Atelier (Sint-Lucas) in Antwerpen. In haar eigen en gedeelde artistieke proces is bewustwording en gewaarwording een essentieel onderdeel. In de vorm van performatieve workshops worden toeschouwers en deelnemers gericht op fysieke beleving en plastische ordening. Kunst wordt gehanteerd als tool voor het contact met het eigen lichaam, met anderen en met omgevingsfactoren. Voor Katrien is dit iets wat iedereen aanbelangt en wat iedereen heel anders ervaart. Er ontstaat een gevoel van gemeenschappelijkheid, een (actuele) maatschappelijke noodzaak.

Hopelijk zien we je op de 20ste! Laat je het ons weten als je erbij kan zijn?


Gerelateerd

Flou

Flou

Heimwee in beeld en muziek

Res-Sentir/Op de tast

Res-Sentir/Op de tast

Beeldende kunsten en podiumkunsten via zintuiglijke ervaringen toegankelijker en inclusiever maken.

De Wondere Pluim

De Wondere Pluim

Een literair schrijfgebeuren voor lagereschoolkinderen, georganiseerd door ouders, De Veerman en lokale actoren. Ontstaan in Antwerpen (2002) en ondertussen enthousiast overgenomen door Turnhout, Tongeren, de Brusselse Rand, Oostende en Lier

Samenwerken?

Ben je een kunstenhuis op zoek naar publieksverbreding of -participatie, programma-ontsluiting, langdurige projecten? Wil je de kunstzinnige vakken een doordachte plaats geven in het curriculum van je school? Ben je benieuwd hoe jongeren vandaag kijken naar het verleden en via de kunsten je erfgoed kunnen ontsluiten voor een breder publiek? Ben je benieuwd hoe een duurzaam kunsteducatief of -participatief beleid er zou moeten uitzien? Wil je als gemeenschaps- of cultuurcentrum een plek zijn waar alle leefwerelden elkaar via de kunsten kunnen ontmoeten?  Ben je een kunstenaar op zoek naar ruimte en inhoudelijke ondersteuning?

Laten we samenwerken